产品摄影中的色彩将艺术、科学和文化与您自己的个人风格相结合。它可以成就或破坏场景的气氛。颜色可以讲述故事并营造氛围。
　　
　　在电影和数码摄影中，色彩是广州摄影公司用来创作令人兴奋和迷人图像的关键元素之一。但这不仅仅是用鲜艳的颜色填充图像。不仅如此。
　　
　　这就是为什么今天的文章都是关于在摄影中使用颜色的原因。
　　
　　在致力于黑白摄影一段时间后，我走出了自己的舒适区，进入了充满活力的彩色服装摄影世界。我从未回头。
　　
　　您可能有自己喜欢的颜色。但是了解一些彩色摄影的科学和技术以提高您的知识和理解是个好主意ng.
　　
　　了解摄影中的色彩以及色彩如何影响广州摄影公司的摄影可以帮助您提高相机和后期处理技能。
　　
　　看看我下面的九大技巧，让你的彩色摄影真正流行起来！
　　
　　1.使用色轮了解摄影中的色彩基础知识
　　
　　谈到色彩理论，色轮自然是起点。研究色轮将帮助您了解不同的配色方案和色彩构成。
　　
　　它会让你有意识地做出决定彩色摄影中的sions。您可以创建具有和谐和平衡色彩的图像。或者你可以打破规则来制造不和谐和不平衡。
　　
　　我并不总是全心全意地坚持色轮。但我最喜欢的彩色照片往往遵循这些规则。
　　
　　颜色组织系统已经存在了数百年。但牛顿和歌德的色轮是最著名的两个。
　　
　　色轮的基础是原色——红色、黄色和蓝色。每种颜色与其相邻颜色结合形成二次色——绿色、紫色和橙色。
　　
　　色彩理论背后有一整套科学。这里有一些可供探索的配色方案。
　　
　　摄影中的互补色
　　
　　色轮可让您轻松找到互补色。在色轮上的任意位置选择一种颜色。然后找到与其互补的颜色，寻找正好相反的颜色。
　　
　　互补色方案具有大胆的影响。由于两种颜色相互补充，图像感觉充满活力和和谐。这些照片在视觉上很吸引人。
　　
　　例如，与红色互补的颜色是绿色。黄色与紫色相得益彰。蓝色与橙色相得益彰。所以广州摄影公司可以看到原色与二次色互补。
　　
　　我在城市和街头摄影中寻找互补的配色方案。它让我的照片看起来既有趣又充满活力，这就是我在充满活力的城市拍摄时的感受。
　　
　　摄影中的类比色
　　
　　类似的配色方案显示色轮上并排的三种颜色。这是在风景和自然摄影中使用以揭示色调和色调的细微差异的理想安排.
　　
　　如果没有互补方案的强烈对比，类似的颜色通常看起来很平静。类似的颜色感觉它们属于一起。它们相互融合，营造出一种自然和谐的感觉。
　　
　　摄影中的三元色
　　
　　三色配色方案使用均匀分布在色轮周围的三种颜色。三色配色方案使图像生动，因为它们使用三种对比色。每种颜色都与另一种颜色明确定义，创造出不同的兴趣点。
　　
　　这三种配色方案是摄影中色彩入门的最佳起点。下次您带着相机外出时，请寻找这些方案。一旦您考虑摄影中的色彩，您就会开始看到改进。
　　
　　2。解释矿石冷色和暖色
　　
　　理解摄影色彩的另一个方面是冷色和暖色理论。
　　
　　关于冷色从哪里结束，暖色从哪里开始，存在一些争论。但一般广州摄影公司说绿、蓝、品红是冷色，黄、橙、红是暖色。
　　
　　如果两种颜色在色轮上相距较远，则暖色和冷色的差异会更加明显。这意味着暖色和冷色经常相互补充。如果它们靠得很近，则较暖的音调更难以识别。
　　
　　3。使用颜色唤起情感
　　
　　颜色对广州摄影公司的心情有很大的影响。使用颜色来影响心情可以为您的摄影增添力量和意义。
　　
　　一个可怕的、废弃的医院如果经过沐浴就会显得不那么令人难以忘怀在黄金时段温暖的黄色阳光下。下图中蓝色和白色的冷色调有助于营造一种紧张和不安的感觉。
　　
　　以下是七种颜色及其相关含义和情感。这些联想帮助广州摄影公司在摄影中使用色彩来讲述视觉故事。
　　
　　红色——活力、兴奋、激情、愤怒。
　　
　　橙色-温暖、快乐、热情。
　　
　　黄色——开朗、友善、创造力。
　　
　　绿色-平静、自然、平衡、成长。
　　
　　蓝色-宁静、冷酷、悲伤、信任。
　　
　　紫色-灵性、神秘、奢华。
　　
　　洋红色–创新、转型、不合规。
　　
　　4.让一切都围绕着颜色
　　
　　理论很好，但学习摄影色彩的最佳方法是将其付诸实践。
　　
　　下次哟你带着你的相机出去了，寻找你最喜欢的颜色。有条不紊地围绕它创建你的照片。在过去的几年里，橙色经常出现在我的照片中。
　　
　　我将此归因于我周围的“建筑橙色”，因为我的城市正在地震后重建。虽然这不是我最喜欢的颜色，但浓郁的橙色已成为我摄影的主打色。
　　
　　尝试这些技巧，看看在摄影中使用色彩时哪种技巧最适合您。使用您的数码相机创作色彩丰富的作品。
　　
　　在抽象构图中用两种或三种色调填充画面。使用微距或变焦镜头靠近并确保光线在整个表面上保持一致。
　　
　　在意想不到的位置拍摄颜色以引起视觉兴趣。在黑色西装的海洋中，一件生动的花卉绿色衬衫彰显个性。
　　
　　在自然、建筑、风景、城市和港口等不同环境中拍摄相同颜色的照片
　　
　　通过捕捉您最喜欢的颜色并用中性色调包围来创建焦点。
　　
　　冒险进入夜晚，看看彩色照片在人工照明下的效果。
　　
　　5.利用时间和天气
　　
　　在特定时间和特定条件下，您可以拍摄黑白或彩色照片。但有时，需要彩色摄影来捕捉特定场景的壮丽景色。
　　
　　其中一个时期是黄金时段。这是一天中太阳升起或落下的神奇时刻。当太阳在天空低沉时，世界被丰富的金色光芒照亮。与正午相比，色调更深也没有那么刺眼。
　　
　　高云层可以充当柔光箱，为您提供柔和均匀的光线。这使您可以自由地使用相机设置。
　　
　　在阳光灿烂的日子里，科罗拉多rs充满活力。而且你有一大片蓝天可供使用。
　　
　　了解天气如何影响一天中不同时间的光线。当您在摄影中处理色彩时，它会很有用。
　　
　　6。尝试色调和阴影
　　
　　摄影中的色彩不仅仅是大胆的色彩或鲜明的对比。您还可以玩转形状和色调，让您的摄影变得有趣。
　　
　　考虑使用以单一色调的不同色调和阴影为中心的单色配色方案。
　　
　　您可以在林地地区使用绿色和棕色的自然色调。或者阴天的海洋图像会给您带来各种淡蓝色调。
　　
　　自然界中纯白色或纯黑色很少见。有时一幅图像起初看起来可能是黑白的，但它实际上是一幅颜色非常柔和的图像音调。
　　
　　许多黑白照片在后期制作中使用分离色调来添加颜色。但这可能很棘手。确保不要因颜色的粗糙而过度使用它。
　　
　　7.在后期制作中增强彩色摄影
　　
　　有许多后期制作工具可以让您的彩色照片呈现出最佳效果。在Lightroom或Adob​​eCameraRaw中测试HSL滑块。
　　
　　将照片的故事牢记在心。仅仅因为您可以进行全面的颜色更改并不意味着您应该这样做。
　　
　　如果我想给我的彩色照片增加一点冲击力，我会使用去雾和清晰度工具。然后，我使用饱和度、色调和发光滑块调整各种颜色。这让我可以完全控制每种颜色。
　　
　　如果光线不太合适或者我想创作照片中不同的心情，我可能会调整温度和振动滑块。如果我没有注意我的设置，我可能需要校正白平衡。
　　
　　对于广阔的蓝天，我通常会降低发光度以使天空的颜色更深。如果绿叶和草太亮，我会降低黄色而不是绿色的饱和度。
　　
　　8.使用正确的齿轮添加颜色
　　
　　执着于美丽色彩的完美场景，却没有摄影器材？使用您的智能手机！这是练习在摄影中使用色彩的绝佳方式。最好的相机就是你身上的那个。
　　
　　偏光滤镜非常适合增加彩色照片的鲜艳度。它减少了眩光并最大限度地减少了编辑的需要。如果你热衷于风景pe摄影，这是一个很好的投资滤镜。
　　
　　使用数码相机拍摄时，请始终以RAW格式拍摄。它为您提供每张照片的最大信息量，让您在后期制作中更好地控制色彩。
　　
　　镜头遮光罩非常适合阻挡导致彩色镜头光晕的直射光。但是你也可以艺术化地使用镜头光晕，所以如果你没有镜头光晕也不用担心。
　　
　　花时间正确校准您的显示器。确保您的显示器准确显示图像至关重要。如果您看到不正确的颜色和亮度，世界上所有的设备和技术都没有多大用处。
　　
　　9.使用颜色实现强大的构图
　　
　　摄影中的色彩在摄影构图中起着重要作用。
　　
　　您可以使用构图来突出摄影中的色彩。你可以画出观众的8217；通过使用引导线、重复图案和三分法来关注颜色。
　　
　　或者您可以使用颜色作为组合工具。使用带有大量负空间的构图来庆祝颜色。即使广州摄影公司使用术语负空间，您也可以用主色填充该区域。
　　
　　颜色可以主宰照片的大部分区域。或者你可以用原色的小块点缀你的镜头。你可以有强烈的色彩对比，尝试色块。或者，您可以使用相似的颜色来影响您的构图。
　　
　　结论
　　
　　摄影中的色彩乍一看似乎有点理论性和科学性。但是一旦您了解了一些原则，理解摄影中的色彩就会变得很自然。
　　
　　在照片中添加颜色时要慎重。像构图一样考虑颜色或取景。尝试不同的配色方案来营造氛围并探索色调和阴影。
　　
　　希望这篇文章能给您一些启发，让您在产品摄影中掌握色彩。